自1989年上海市政府讓外灘亮了起來，1999年中國首個真正意義的mall廣州天河城購物中心的圣誕新年燈飾亮起來，2003年國家正式出臺港澳自由行，香港維多利亞港的夜景延伸到了海港城的節日燈飾。
我們對“夜景”的認知，終于走進了“經濟”的時代。
因為光被用來幫助渲染大家的情緒，幫助做生意了。
既然關乎情緒，那么其實我們能顯著看到，快樂和好玩變得越來越重要。
從城市規劃走進商業綜合體，走進地產商，燈光經濟的主體與商業的聯系越來越緊密。隨著技術的發展、人們審美的變化以及表現形式的多元化，燈光經濟也呈現出以下幾個發展趨勢，我們粗暴將其總結為“四有”：有文化、有互動、有腦洞、有價值。
1、有文化：內容上更多文化符號
在燈光經濟剛剛興起的時期，人們往往關注的只是“亮化”，只要將城市、商圈點亮就OK了，而不是真正的“景”。
圖：照明設計師Chales stone設計的紐約世貿遺址光雕塑，紀念9-11的兩束射向天際的光；亮起來的自由女神；被點亮成法國國旗顏色的樓梯，這三者的文化符號含義充滿了燈光對于城市在當下的重要性意味。
燈光經濟將與城市的歷史底蘊、商業圈的品牌文化相結合，通過燈光設計，配合其它表現元素，打造具有特色的燈光視覺內容，將品牌形象記憶點準確的傳達，讓人們與城市、商圈產生共鳴，成為帶有文化符號的印象。
圖：杭州G20錢江新城建筑樓體亮化演繹的水墨江南動畫，帶有顯著的區域文化特色，雖然過于具象與色彩飽和度高，但應屬大膽的嘗試。
圖：這種口號式的應該是范例，屬于拉橫幅的做法，在夜景上大可不必。
圖：廣州獵德大橋，利用LED燈飾畫，述說廣州的港口歷史淵源，一展古時千帆出海的風采，開啟新的海上絲綢之路的藍圖。
圖：安塞腰鼓節，通過非常具象的線條燈飾畫展示安塞腰鼓和窯洞的主題場景，用非常接地氣的表達方式，展現出濃濃的當地風土人情。
2、有互動：越來越多可參與的嘗試
此舉一來得益于技術發展，尤其是互動感應裝置和互聯技術的發展；二來就是燈光控制技術的發展，這兩者就像一條架在設備表現與人的活動之間的橋梁。
圖：水立方（國家水上運動中心）的燈光設計師鄭見偉老師，通過社交平臺收集、從關鍵詞算法得出“民眾情緒”的大數據，用水立方外觀的燈光顏色改變來體現，這是一種互動進入景觀燈光的極致表現。
而現在，燈光不僅僅只是燈光變化，而是視覺、空間、聲學配合的藝術，光與人與其它元素的互動也越來越受到追捧。
圖：利用燈光將商家的LOGO作為背景元素跟隨著行人而移動，并漸變成色彩繽紛的效果，使品牌形象得到大大的提升。
圖：LED感應地板，人走過去就會出現以腳步為中心的彩色波浪圈，原理并不復雜，但看這個小孩玩的多高興。
圖：請相信自己的眼睛，在新西蘭的首都惠靈頓，設計師將地鐵隧道變成了燈光景觀，隧道內的光源采用節能環保的LED光源，并精心排列了不同燈光的順序，通過對藍色、紅色、黃色和綠色的靈活運用，組合出千變萬化的萬花筒般的燈光效果。
3、有腦洞：VR、AR和全息投影等帶來更多可能性
隨著當下熱火朝天的VR、AR、全息投影技術的不斷進步和成本越來越低，依托于此的燈光應用也越來越多樣化。
如今的燈光經濟已經可以嘗試融入了越來越多的高科技元素。
圖：運用AR（增強現實）技術，通過體感原理和圖像技術，將動畫風格的元素搬上屏幕并做出多種動作。
巴寶莉在北京的3D全息投影時裝秀曾經引起轟動，而現在越來越多事件使用全息投影效果增加氛圍。
圖：法國里昂燈光節上的建筑樓體投影秀。
圖：G20峰會文藝演出的其一節目《天鵝湖》，采用全息投影技術，可以產生立體的空中幻像，還可以使幻像與表演者產生互動，一起完成表演。真實與虛擬交相呼應、相得益彰、如夢如幻，觀眾仿佛霧里看花，一時難辨真假。
圖：Intel公司的無人機燈光秀，100架無人機在空中100米高處組成了“intel”字樣，隨后還按照《貝多芬第五交響曲》的節奏進行舞動表演。
4、有價值：燈光節與商業的結合
燈光節起源就從城市主辦開始的，城市燈光節原本只是城市組織和推動，目的為提升城市知名度的活動，比較著名的有里昂燈光節、悉尼燈光節、廣州燈光節等，一般為政府主導，以各種藝術照明的形式點亮全城。
由于能夠帶來巨大的**量并可能打造成為熱點事件，近年來燈光節越來越受到主題購物廣場或一些公園的歡迎。
他們多策劃以節慶或者特定主題為基礎，以燈光藝術裝置、互動燈光裝置為內容，吸引消費者和游客參與其中，吸引**，促進氛圍，最終實現銷售。
圖：2015年，上海虹橋天地燈光節。
圖：2015年，佛山嶺南天地（購物廣場）燈光節，成為華南區最為人稱道的夜間短游好去處。
總結：
光的應用進入了經濟領域，是人類生活水準提高，開始追求精神需求的典型表現。同時，光與藝術和商業目的的結合是一種創造性媒介，我們生活方式轉變了，那么光就會隨之變成為與之匹配的娛樂、休閑方式出現，或看、或玩、或表達。
