沒人會因為《元宵節晚會》變成《元宵節特別節目》而抱怨、責難，此時，放棄歡樂嬉鬧的日常，全力歌頌抗疫一線的醫護人員，再多也不為過。一句話：為大眾謀福利者，絕不可使其孤軍奮戰。
其中寶石Gem的《出征》第二天便在QQ音樂新歌榜沖上榜首，而各路明星演唱的《一直到黎明》、《我們的心在一起》等抗疫歌曲也評論暴漲，熱度飆升。
作為一款宅家必備的娛樂神器，QQ音樂在疫情期間也持續力推“武漢加油”正能量專區，王力宏、朱一龍、李榮浩等明星用歌聲為一線戰疫的“白衣天使”加油，也為普通人打氣，注入希望的強心劑。
與之類似，年輕人的另一名寵兒B站也在2月嘗試舉辦“宅草莓不是音樂節”，邀請宋冬野、新褲子、海龜先生等音樂人加入，把“臥室音樂會”變成了“云蹦迪”。用各種“奧利給”，讓長期宅家的大眾緩解焦慮和恐慌。
的確，為配合防治疫情，大部分國人自我隔離，數字內容的需求飆升，鼓勵正能量娛樂的QQ音樂+B站成為他們的精神慰藉，正如音樂家艾涅斯庫所說：音樂的目的，是引導人們沿著通往美好的道路前進。
其實早在今年1月初，QQ音樂就與B站宣布戰略合作，雙方在音樂人扶持、優質音樂推廣及資源共享等方面為音樂人開啟雙平臺互通模式，共同扶持優質音樂人及音樂作品。目前，進入雙方平臺就能看到QQ音樂xbilibili“干杯計劃”音樂人選拔賽第一期正在火熱進行中。
在線音樂的老大與年輕人聚集的視頻社區強強聯手，跨界碰撞。就像地理學家魏格拉所說：(地球)不同板塊碰撞，更容易產生富礦。
公開數據顯示，B站有月活用戶1.3億，80%以上是90后，平臺上音樂內容創作者超50萬人，每月會有1000+原創樂曲出爐，音樂區視頻互動量也突破22億次，這野蠻生長后，需要科學培養。
另一方面，QQ音樂有8億注冊用戶，極具競爭力的海量音樂曲庫，每天僅新歌的播放量就超過2億次。除了流量，另外QQ音樂在社區、內容運營同樣功底深厚，尤其善于對音樂人的孵化、包裝、版權等全鏈條運作，正需要優質標的融入，進一步加寬自有內容護城河。
連B站都在關注的自有音樂內容培養，QQ音樂自然不會例外。我們看到自去年11月起新上線的QQ音樂開放平臺，已經開始發力招募并邀請獨立音樂人加入“發歌致富”的行列，以及其選拔并力推自有潛力音樂人的“S制造”計劃都在小步快跑中。成果也是顯而易見的，短短幾個月已收獲了多首火爆全網的獨家歌曲，常刷短視頻的人想必都會聽過《像極了》、《橋邊姑娘》等常用BGM。
無疑，在線音樂的上半場，版權大戰結束，跑馬圈地收官，人口紅利日漸稀薄，下半場，4000億的音樂市場，各平臺必須從“粗放求增長”，走向“精細挖潛力”，盤活生態資源，深挖用戶價值，差異化地競爭。
而自帶高能Buff的音樂人和作品就是這一戰略的基礎，有他們就有江湖，沒它們只剩漿糊。尤其是疫情過后，主流走向更主流，大牌走向更大牌，下輪音樂大戰的勝負手就在這里。
正如《第四消費時代》中所寫：物質生活的不斷富足，讓人重新思考消費的意義，年輕人正從單純物質層面的“消耗”轉移到精神層面的“自我充實”。音樂是其消費的重大品類。
同時，他們極度苛刻、極度個性、極度忠誠，由“NEED（需要）”向“WANT（想要）”再向“VALUE（有價值）”完成三級跳，需要“懂我即我”音樂人和音樂與之匹配。
每個平臺都明白，這代年輕人消費力強，提升空間大，是不容有失的流量新戰場，只有滿足他們“懂我即我”的要求，大家才能一起共赴有趣的熱潮，治愈成年的無聊。
比如，去年血洗B站的《芒種》，精巧卡點，洗腦帶感，流行極廣，連帶舞蹈、美食、科技等內容達人一起翻唱、鬼畜、演繹，甚至改編出日語版出圈日本，年末還被靈魂歌手騰格爾翻唱。雖然歌曲很火爆，但作為主創的“音闕詩聽”、歌手趙方婧起初并未被更多年輕人熟知，與之類似的還有ilem、泠鳶等。
的確，即便是周杰倫，剛出道時，也未能被主流樂壇快速接受。想成為下一個周杰倫，他們還必須經歷更專業的改造，在創作邏輯、內容表現形式、宣發途徑和變現形式上更符合產業的邏輯。
早在2014年，周杰倫就看明白其中門道，聯手QQ音樂發行了中國第一張音樂數字專輯，而他去年發布的《說好不哭》上線2小時破千萬元。創下了騰訊音樂平臺內付費收聽最新紀錄。隨著數字專輯市場的逐年發展，QQ音樂也在這一領域打造出了獨一無二的超強競爭力。
B站雖然有“老友”張亞東支持，也不乏各種音樂激勵計劃，但在音樂產業鏈上還是“弟弟”，要讓高能作品和音樂人被更多人認可，需要QQ音樂這樣的大哥帶路。
畢竟，它是李宇春、周杰倫、TaylorSwift等眾多頂級音樂人首選平臺，也帶起了永彬Ryan.B、謝宇倫、都智文、Uu等新歌手的崛起，光大大小小的數字專輯就發行過數百張。
在這個過程中，它磨練出的“聽、看、玩、唱”立體娛樂場景，覆蓋線上線下，包含播放、發現、推薦、社區、內容、硬件等消費形態，延伸到孵化、包裝、傳播、版權、演出在內的產業全形態，放大音樂人的個人品牌。發誰誰火，順理成章。
而QQ音樂去年豪華綠鉆會員與B站大會員的聯動，讓雙方有更多合作打通，未來可以進一步明確了受眾的用戶畫像，細作音樂人及作品的數字標簽，更好地連接音樂人、作品、聽眾，完善內容矩陣，激活其中巨大的活力與青春意識。
由此，《芒種》在QQ音樂上播放指數最高超1300萬，延伸出N個翻唱版本，評論超4萬，音闕詩聽和趙方婧也開始被更多愛國風的年輕人追捧，歌曲還出圈到衛視綜藝節目，被各路明星翻唱。
所以說，這類新生代創作離不開QQ音樂，而QQ音樂也通過引入源頭活水，不斷搶占年輕用戶的心智思維、時間和消費。
一切就像互聯網預言家凱文·凱利所說：網絡經濟就是依賴資源連接成集群，產生強大力量。因此，“狠角色”強強聯手，就能獲得跨界碰撞的力與利，拿住“好者更好”的破局點，福威自操，宸衷獨斷。
無疑，開啟音樂市場的下一個十年，就必須如此，這是勢，順勢而舉易為力，逆勢而動難為功。此時，還用舊眼光看待新事物，就只會陷入經驗主義，身上充滿低俗的商業氣息。
按照國金證券統計，以QQ音樂暢銷專輯前20名周榜單數據，去年下半年開始，數字專輯的銷售額迅猛飛漲，遠勝于之前紀錄，較去年同期翻倍，可見這種銷售方式正被更多用戶接受。
要知道，前10年國內音樂盜版現象嚴重，用戶付費意愿極低。而國外版權制度嚴苛，自打音樂分享網站Napster被告關閉后，其用戶付費習慣一直在線。
于是，QQ音樂這些年在數據分析、粉絲運營、產品設計上投入大量時間、財力、人力，就是為培養用戶的付費習慣，社交娛樂才應運而生。
若沒有社交+產品+運營的三位一體，沒有讓粉絲對音樂人、作品充分了解，沒有社交娛樂的氛圍，絕難激發粉絲們“為信任充值，為愛買單”的付費潛力。
有調查顯示，目前音樂市場上，90后、00后是已經是消費主力，超30%的數字音樂用戶愿意為數字專輯付費，同時，他們還愿意為喜愛的偶像投入更多時間、情感。
基于此，QQ音樂才會根據他們的特點，通過親民價格售賣專輯，降低其消費成本。同時設計豐富的數字化互動內容，為粉絲創造更多為偶像應援的機會，打破原有的粉絲見面會套路，用線上線下各種交流，以創新的模式，拉近藝人與粉絲的距離。
就拿周杰倫最新單曲《說好不哭》為例，之前QQ音樂正是用這種方式，充分積淀，吸引了龐大的周董粉絲群，疊加了公司與杰威爾版權深度合作，這才帶來數字專輯銷售額爆發。
所以說，這種IP的社交娛樂運營，注定數字專輯等收入會后來崛起。而隨著B站等友軍加入，更多的音樂人、作品介入，內容供給更豐富，這一進程還將加速。
這就像先有微信粘住用戶，后有微信支付鯨吞市場，一樣一樣的。
要知道，好的東西即便沒有過去，也有未來，如音樂家約翰·列儂說的：“所有事到最后都會是好事。如果還不是，只是它還沒到最后。”
音樂大戰中，用戶花的每一分錢都是在給Ta想要的世界投票，知之愈明，則行之愈篤。所以，QQ音樂連橫合縱，引入資源，活化市場，拿下“一血”。之后，誰的征途是星辰大海？不知友商又要如何感慨！
