《匠造者》是思爾福零售空間展示團隊精心制作的行業專訪欄目，旨在通過人物專訪的形式，傳播國內零售空間展示行業的前沿觀點、尖端產品、發展戰略。欄目組秉承“以匠人之心，造行業標桿 ”的宗旨，通過全面、精準、客觀的報道，推動零售空間展示行業的相互交流與發展！

一、緣起2008，開啟零售空間設計新里程

D&M創意成立于2009年，從最開始3個人的小團隊發展至今已成為廣東省十佳優秀設計企業。為什么當初會選擇創業？“我一直喜歡做創意相關的事。可能內心住著一個不安的、好奇的壞小孩，渴望打破常規，跳出來思考事物的本質。”邱老師說。

邱老師于2001年畢業，現在看來那是一個萬物生長的年代，遍地是機會，競爭也小。但對于當時的他來說，閱歷尚淺，看不懂，抓不住，只有無盡的焦慮。后來還經歷了從甲方到乙方的身份轉換。跟現在的畢業生毫無差別。

2008年一次偶然的機會，受海爾集團的委托，邱老師的團隊幫忙設計世博會展館。當時他們在空間領域做過許多案例，但這么重要的案子還是首次。在時間緊，任務重，且設計工作室只有3人的情況下，還是接下了委托。連著加班，累了直接睡公司，醒來接著干，等快提案時，團隊一行人帶著很大很重的臺式機去了青島，在酒店辦公，連續2晚沒睡覺，通宵做圖趕著匯報方案。在后續執行過程中，為完成內部空間的裝修跟進，他們連續7天吃住在世博會展館。

努力終會有結果。最后的出品，得到了客戶的一致好評及認可。而這次的成果也讓更多人看到了D&M創意的實力，源源不斷的有品牌找上門來。而這也是D&M創意在零售空間設計領域的開始，一切自然而然。

圖片《Haier未來智慧家庭，把世界帶回家-上海世博會海爾展廳》，D&M創意，2008

二、三步走策略，塑造品牌極致空間

D&M創意參與了許多知名零售品牌的空間設計。邱老師向我們介紹了美的、海爾、蘇寧等品牌設計的經驗。雖然他們都是家電或3C類產品的零售空間，但需求卻千差萬別。這跟每個品牌的企業戰略和品牌基因有關。

《美的食色體驗館》，D&M創意，2020

比如美的，他們每一個動作都圍繞“產品領先、效率驅動、全球經營”的戰略主軸，產品創新能力強、多元、迭代快且具有國際性。在零售空間設計上，更注重產品呈現的創意和執行的效率。

《美的智慧小電超級體驗店》，D&M創意，2021

《美的萌潮體驗店》，D&M創意，2021

海爾在“人單合一”理念的指引下，提前布局物聯網、生態等，孵化出了場景品牌三翼鳥、生態品牌蝸牛空氣、物聯網品牌卡奧斯等。在零售空間設計上，他們更加注重生活化場景的搭建，以及智慧科技的深度互動和體驗。

《在森林，深呼吸- 海爾空調開盤會展廳》，D&M創意，2021

蘇寧作為中國零售巨頭之一，對零售本質有很深刻的理解，并且一直在嘗試不同業態之間的整合與創新，為行業開創了不少零售原型店。在零售空間設計上，要求設計師具備更大膽的創新精神，甚至是對零售業態進行重構，而不止是美感方面的設計。

《潮流與態度的哲學思辨-蘇寧3C潮玩店》，D&M創意，2021

服務這些品牌時，邱老師表述說，一定要有唯物辯證思維，具體情況具體分析。挖掘項目里頭什么是不變的，比什么是變的，更重要。而在這個挖掘過程，D&M創意通常分三步走：

Step1：確立空間定位。這步解決的是對不對的問題。只有確定這個事情或方向是對的，美不美才開始有意義。當然，這需要進行多維度的量化研究分析，這里不展開講。但這也不是要100%的正確性，而是要“方向大致正確”。在不確定性里尋找確定性，是商業的日常工作。

Step2：空間價值定義。這步可以說是對空間定位的價值挖掘。其中最關鍵的是這個空間對消費者的價值是什么。回答了這個問題，設計概念也就浮出了水面。

Step3：空間設計概念。這步是頭腦風暴的過程，不到極限不離場。這不是個人英雄主義，也不是某個人的頭腦發熱，而是來自四面八方的瘋狂，包括不同的向度、不同的腦袋等等。

走完以上三步，設計師才開始工作。策略先行，是D&M的特色。

三、跨界，就是荒野求生

談及D&M創意做過的最有挑戰性的項目是什么時，邱老師為我們分享了近期的愛爾西柚深圳屈光中心項目。這是項目主啟動“跨界醫美”戰略的首家店。需要起到標桿示范作用。無形中也給D&M創意帶來了很大的壓力。

愛爾屬專業眼科醫療行業，這對D&M創意來說，是全新的領域，意味著過去在家電和3C領域積累的經驗，不好用了。在前期策略分析過程中，D&M創意花了大量的時間在調研上。

經實地考察，發現屈光行業存在認知表淺、信任不足、價格不透明、體驗缺失等問題。最終，D&M把該項目定位為一個“透明、輕松、時尚”的屈光中心，集變美、體驗、社交于一身。

《發現更好的自己-愛爾西柚深圳屈光中心》，D&M創意，2021

在設計概念層面，D&M希望愛爾眼科屈光中心不是取悅的，而是鼓勵的、值得信賴的。當消費者躍躍欲試的時候，輕拍著他們的肩膀，告訴他們大膽去發現更好的自己。因此，我們以“發現更好的自己”為主題，營造透明、無壓的空間氛圍，給消費者輕松、舒適的屈光矯正恢復體驗。

現在項目落地已接近尾聲，效果很棒，幾乎直接從方案一比一還原。深得愛爾高層認可，很快就會投入使用。

回過頭來看，做這個項目最大的挑戰，是跨界中如何與客戶達成一致的認知。這中間需要極大的耐心。但這對D&M公司的成長是巨大的。一是帶來業務轉型的可能。二是推動團隊實力的提升。跨界，是突破舒適圈，也是荒野求生的過程。

四、空間即故事發生地

對于如何激發顧客在情感上對于店鋪設計的共鳴，讓消費者獲得更好的進店體驗？邱老師用一句話來概括，那便是“空間即故事發生地”。無論未來店鋪形態如何演變，故事永遠是最動人的。從圍爐夜話，到小說，到戲劇，到電影，再到當下流行的劇本殺，引人共鳴的、向上的，無一不是故事的魅力。

但現在傳統的講故事方式，已經很難觸動消費者。他們不愿只當聽眾，而要充當主角，參與到故事創作中去，創造屬于自己的故事。這也是當下劇本殺能夠流行的原因，品牌方提供一個沉浸式的舞臺場景和簡單的劇本，剩下的故事走向交給他們推進。

在網絡游戲行業，沙盒網絡創始人陳偉明在做產品的過程中，洞察到用戶具有參與游戲創作的需求，造就了中國“元宇宙第一股”的神話。

《未來零售業態的詩與遠方-蘇寧極物》，D&M創意，2018

回到零售空間設計領域，為滿足消費者參與故事創作的需求，我們把空間定義為“故事發生地”，而不僅僅是設計一個講故事的舞臺。一個故事，講給萬千聽眾的時代已經一去不復返，各講各故事的時代正在悄然來臨。

《未來零售業態的詩與遠方-蘇寧極物》，D&M創意，2018

D&M創意在給蘇寧極物設計南京燕子磯店的時候，正是基于D&M創意“空間即故事發生地”的理念創作。

《未來零售業態的詩與遠方-蘇寧極物》，D&M創意，2018

將人、貨、場進行重構，把書店、咖啡店、生活雜物店等不同業態整合在一起，為消費者創造一個1200㎡的“故事發生地”。在琳瑯滿目的商品，及豐富多元的生活場景中，每一位消費者都可以找到屬于自己的詩和遠方。

五、落地，不是終點，而是起點

D&M創意浸淫零售創新設計探索十余年，是多家500強品牌企業零售創新戰略合作伙伴，在這競爭激烈的行業中，D&M創意的核心競爭力是什么？

設計行業，很多公司都喜歡標榜創意的價值。但在邱老師的眼里，這個行當，聰明人多，最不缺的就是創意。相比令人生疑的創意，他更想做一位令人信賴的創造者。

”我不認為我們是企業的醫生，高高在上，開一副藥，客戶不懂也得吃。我也不認為我們是酒店服務生，客戶是上帝，點頭哈腰的。我們是創造者，是這件事情里不可或缺的策創力量，和甲方一起，創造商業奇跡。”

對D&M創意而言，重要的是如何把整個事情真正做出來。從發現問題，到策略，到創意，到設計，到執行，甚至到后期的運營，每一個細微的想法，都必須考慮如何落到地上。

這些才真正構成了D&M創意的核心競爭力。這是一套系統化的創造體系。一個空間項目落成后，它的生命才真正開始。落地，不是終點，而是起點。D&M會不定期跟蹤所落地的項目，觀察運營狀況，是否可以做得更好。畢竟，空間是設計給客戶使用的。

六、預測趨勢，不如創造流行

要想在當下充滿不確性的商業環境里，預測一個確定性的未來，很難。這幾乎藏著海森堡測不準原理。

國內營商環境爆炸式躍遷，將零售空間設計與美陳產業的邊界，無止盡地推開，并呈現多元化，而且每一個向度都非常極致。甚至有時候，一些毫不起眼的角落里，長出了令人驚艷的新物種，一夜之間成為年輕人的打卡潮流圣地。

虛擬網絡及技術的充分發展，讓時間變得扁平化，讓同一性和共時性成為可能。很多事物，遠古的、對立的、未來的，都能在同一空間共存。邱老師不太想做太多關于時間向度的趨勢預測，其更愿意探尋的是，空間向度的發展跡象，即一個空間本身作為一種獨特生命形式的可能性。

在這方面，邱老師認為未來有4大趨勢：

趨勢1：場景層面——新技術的應用。引入新技術，尤其是VR、AR等虛擬現實技術，增加空間的體驗性及體驗的豐富性。預測趨勢，不如創造流行，做個試圖改變潮水方向的狠人。

趨勢2：內容層面——藝術化內容植入。當空間網紅化大行其道，若只是跟隨，做些網紅感設計，也只是緊跟潮流，不掉隊罷了；若提升藝術化內容，空間就具備了探索樂趣和打卡的屬性。

趨勢3：文化層面——地域特色文化的活用。將“瀕臨滅絕”的地域特色文化重新盤活，帶回空間，既是品牌價值觀的強烈表達，又是差異化競爭的奪目表現，一舉兩得。

趨勢4：制作層面——模塊化處理。性價比高，方便運輸，容易替換。把空間變成一個有機生命體，不斷更新，積累它的意識和記憶。

七、結語

“讓零售創新更有趣有效”這是D&M創意一直堅持的核心理念，渴望借助設計的手段，幫助客戶將有限的資源聚攏到有趣有效的點上，實現商業的飛躍。期待未來能夠看到D&M創意為我們帶來更多有趣的作品，成為創新零售模式與體驗的美學力量。